domingo

FOTOS

Primitivismo

PUNTILLISMO

EXPOSICIÓN 300% ( MUSEO DE ARTE MODERNO DE BOGOTÁ)







LUIS MORENO
EL VOUS 1991


















AGATHA RUIZ DE LA PRADA
AGATHA
1997



































HÉCTOR SERRANO SUPE PATATA 2000
PROTOTIPO COLECCIÓN PARTICULAR















ISIDRO FERRER
LUIS BUÑUEL 1900 - 2000
2000
COLECCIÓN ISIDRO FERRER

miércoles

JUAN ANTONIO RODA







(Valencia, España, 19 de noviembre de 1921 - Bogotá, Colombia, 29 de mayo de 2003) fue un pintor colombo-español.
Realizó estudios la Escuela de Artes y Oficios y en la Escuela Massana de Barcelona. Entre 1942 y 1945 presta el servicio militar pero sin abandonar la pintura. En 1945 expone por primera vez en la colectiva Salón de Artistas Jóvenes de Barcelona y obtiene el primer premio. En abril de 1948 abre su primera exposición individual en Barcelona. En 1950 permanece en París con una beca del gobierno francés. En 1952 regresa a España pero desencantado con el ambiente en 1953 vuelve a París en donde conoce a Maria Fornaguera , pedagoga y escritora colombiana con quien se casa. En 1954 obtiene el primer premio en el Salón de Artistas Españoles Residentes en París.
Viaja y se instala en Colombia en 1955, se vincula a la vida cultural local y realiza trabajos artísticos diversos y en 1959 es profesor de dibujo en la Facultad de Arquitectura de la Universidad Nacional de Colombia. En 1963 representa a Colombia en la Bienal de Sao Paulo. En 1970 adquiere la nacionalidad colombiana.
Entre 1983 y 1987 es cónsul general de Colombia en Barcelona.
El 29 de de mayo de 2003, fallece víctima de una neumonía, a los 82 años de edad.
Juan Antonio Roda es uno de los grandes maestros de la pintora colombiana de finales del siglo XX. Sus obras abordan un cantidad de tendencias y expresiones características, que retoman aspectos de las corrientes vanguardistas de principios de siglo, como el expresionismo y el arte abstracto.

El dramatismo de la pintura clásica española que marca sus raíces y el encuentro con la geografía del trópico, son dos elementos que determinan su trabajo.
Roda es el maestro de varias generaciones de artistas colombianos importantes, como Luis Caballero. Roda desarrolló también un trabajo amplio en grabado y en dibujo.



OBRAS DESTACADAS:

La soledad del viejo amigo:



Fortacha:


Flor negra:

El delirio de las monjas muertas, (Grabado en metal, 48x57 cm, 1979)

ALEJANDRO OBREGÓN


Nacido en 1920, en la ciudad española de Barcelona, se trasladó con sus padres a los seis años en Barranquilla, Colombia. En 1929 se reinstala con su familia en Barcelona. En su juventud viajó por España, el Reino Unido y Estados Unidos, países donde se formó como pintor.
Tras vivir en Francia durante cinco años, volvió a Colombia y se estableció en Cartagena donde trabaja con Guillermo Wiedemann, Santiago Martínez Delgado, Enrique Grau y Ricardo Gómez Campuzano.
Gracias a él el expresionismo figurativo adquirió un gran auge en Colombia a partir de los años cincuenta. En 1958 le fue concedido el primer premio en la Bienal Hispanoamericana en Madrid, y en las décadas siguientes recibió multitud de premios, así como varias condecoraciones por su obra, entre ellas la Cruz de Rafael Núñez, en Colombia.



PRINCIPALES OBRAS


Zozobra, el grito de Galán (1976) :

Torocóndor (1959):



Mural amanecer de los Andes ( 1983):



La violencia:




Estudiante muerto (1956):

Condor (1970):
Barracuda (1970)


jueves

CAMBIOS POLITICOS (S. XVIII - S. XIX)

REVOLUCIÓN FRANCESA




Fue un conflicto social y político, con diversos periodos de violencia, que convulsionó Francia y, por extensión de sus implicaciones, a otras numerosas naciones de Europa que enfrentaban a partidarios y opositores del sistema denominado del Antiguo Régimen. Se inició con la autoproclamación del Tercer Estado como Asamblea Nacional en 1789 y finalizó con el golpe de estado de Napoleón Bonaparte en 1799.
Si bien la organización política de Francia osciló entre república, imperio y monarquía durante 71 años después de que la Primera República cayera tras el golpe de Estado de Napoleón Bonaparte, lo cierto es que la revolución marcó el final definitivo del absolutismo y dio a luz a un nuevo régimen donde la burguesía, y en algunas ocasiones las masas populares, se convirtieron en la fuerza política dominante en el país.
http://www.youtube.com/watch?v=pfqkHiJFWmw


REVOLUCIÓN PROLETARIA.




La revolución proletaria, revolución obrera o revolución del proletariado, es una revolución social en la que la clase obrera intenta sustituir a la burguesía como clase dominante. Ha sido interpretada de forma distinta desde las distintas perspectivas en que se ha dividido el movimiento obrero. Durante el siglo XIX, la Revolución de 1848 y la Comuna de París de 1871, revoluciones burguesas en las que el componente proletario no era el dirigente, aunque cada vez más radicalizadas, tuvieron ciertos rasgos de revolución social proletaria. A partir de entonces se produce la división entre marxistas y anarquistas, a la que sigue en la Primera Guerra Mundial la que se produce entre socialistas (o socialdemócratas) y comunistas, y en los años treinta entre estalinistas y trotskistas.


REVOLUCIÓN INDUSTRIAL




Es un periodo histórico comprendido entre la segunda mitad del siglo XVIII y principios del XIX, en el que el Inglaterra en primer lugar, y el resto de la Europa continental después, sufren el mayor conjunto de transformaciones socioeconómicas, tecnológicas y culturales de la Historia de la humanidad, desde el Neolítico.La economía basada en el trabajo manual fue reemplazada por otra dominada por la industria y la manufactura. La Revolución comenzó con la mecanización de las industrias textiles y el desarrollo de los procesos del hierro. La expansión del comercio fue favorecida por la mejora de las rutas de transportes y posteriormente por el nacimiento del ferrocarril. Las innovaciones tecnológicas más importantes fueron la máquina de vapor y la denominada Spinning Jenny, una potente máquina relacionada con la industria textil.

domingo

PINTURA BARROCA, SIGLO DE ORO.


Las meninas
Técnica en el cuadro:


1. Óleo sobre lienzo.
2. El espacio se construye mediante planos sucesivos, sin las bruscas diagonales barrocas.
3. Las obras son cerradas, no abiertas, con las figuras colocadas en el centro de la composición.
4. Las formas se distinguen nítidamente y son independendientes, a diferencia de la "subordinación al todo" barroca.
5. No hay aquí violentos contrastes ni actitudes exageradas.


Es una de las obras pictóricas más analizadas y comentadas en el mundo del arte. Como tema central muestra a la infanta Margarita de Austria, a pesar que la pintura presenta otros personajes, incluido el propio Velázquez. El artista resolvió con gran habilidad todos los problemas de composición del espacio, la perspectiva y la luz, gracias al dominio que tenía del tratamiento de los colores y tonos junto con la gran facilidad para caracterizar a los personajes. Un espejo colocado en la parte del fondo de la pintura refleja las imágenes del rey Felipe IV de España y su esposa Mariana de Austria, según unos historiadores, entrando a la sesión de pintura, y según otros, posando para ser retratados por Velázquez; en este caso sería la infanta Margarita y sus acompañantes los que venían de visita para ver la pintura de los reyes.


Artista: Diego Rodríguez de Silva y Velázquez

(Sevilla, 6 de junio de 1599 – Madrid, 6 de agosto de 1660) fue uno de los mayores exponentes de la pintura española, tanto en su período barroco, como a lo largo de toda su historia y está considerado como uno de los mayores pintores que España ha aportado al arte internacional.